Poprosiliśmy reżyserów <em>serialu „Ostateczny cel”</em> o omówienie każdego zabójstwa

Wymyślanie wyjątkowych i makabrycznych sposobów na śmierć ludzi może nie brzmieć jak przyjemna zabawa, ale reżyserzy Zach Lipovsky i Adam Stein zapewnili sobie największe zlecenie w branży horrorów, robiąc właśnie to. Ich nowy wpis do serii Final Destination , Final Destination: Bloodlines , jest pierwszą odsłoną od 14 lat. To ciężkie brzemię, aby poprowadzić nowy film w ukochanej serii horrorów, ale Lipovsky i Stein byli nakręceni i przygotowani, aby podjąć wyzwanie.

„Jesteśmy wielkimi fanami innych filmów” – mówi nam Stein w niedawnym wywiadzie na Zoomie. „Była ogromna presja, jak stworzyć coś oryginalnego ?” Duet wygrał szansę na kierowanie franczyzą, pokonując setki innych reżyserów, składając przesłuchanie, w którym sfingowali własną śmierć. Pokazał pasję, jaką mieli do projektu i ich kreatywność. „To był wieloletni proces planowania sekwencji [otwierającej]” – mówi Lipovsky.

Skomplikowane szczegóły, które składają się na sekwencje akcji w stylu Rube'a Goldberga, prowadzące do śmierci w tych filmach, są najbardziej pamiętnymi częściami serii. Fani mają swoich ulubieńców i odblokowują nowe lęki przed codziennymi przedmiotami i doświadczeniami poprzez filmy. Lipovsky i Stein mają nadzieję, że wraz z ich nową odsłoną, w której pojawia się również ostatnia rola na ekranie legendy horroru Tony'ego Todda, widzowie odziedziczą nowe lęki. Obaj usiedli, aby pokazać mi wielki projekt śmierci, zagłębiając się w to, jak przygotowują każde zabójstwo w Final Destination: Bloodlines.

Wywiad został zredagowany i skrócony w celu zwiększenia przejrzystości.

Reżyserzy filmu Oszukać przeznaczenie: Bloodlines, Zach Lipovsky (po lewej) i Adam Stein, odnieśli sukces w najnowszej odsłonie horroru — film zarobił 102 miliony dolarów w pierwszy weekend wyświetlania.

O ich celach i przygotowaniu do linii krwi

Adam Stein: Zawsze mówiliśmy, że naszym celem jest stworzenie filmu Oszukać przeznaczenie , w którym zasłaniasz oczy podczas oglądania, ale jednocześnie masz szeroki uśmiech na twarzy. Byliśmy tak podekscytowani, że dostaliśmy tę pracę, a potem od razu poczuliśmy ciężar i presję związaną z próbą dostarczenia najlepszej części serii w historii. Jesteśmy wielkimi fanami innych filmów. Ale w nich też jest wrodzona przewidywalność. Wiesz, że postacie uciekną przed śmiercią, a potem śmierć przyjdzie po nich. Była ta ogromna presja: Jak stworzyć coś oryginalnego ?

Zach Lipovsky: Zrobiliśmy naprawdę szczegółowy katalog wszystkich poprzednich filmów i wszystkich różnych typów sekwencji śmierci, które zostały wykonane. Zastanawialiśmy się, które z nich zadziałały, które nie i ile znaków nastąpiło przed śmiercią każdej osoby. Nie chcieliśmy niczego powtarzać — więc nie ma kapiącej wody na gniazdko elektryczne ani śruby na równoważni.

AS: Były tam arkusze kalkulacyjne Excela.

Ich ulubione zabójstwa w „Ostatecznym celu” wszech czasów

AS: Moją ulubioną śmiercią po scenie otwierającej jest scena gimnastyczna z Oszukać przeznaczenie 5 ze śrubą na równoważni. To niesamowite, mistrzowskie filmowanie i kreacja napięcia. Masz śrubę na równoważni, której nikt nie dotyka. Za każdym razem, gdy ją widzisz, krzywisz się i wiercisz na siedzeniu. To miało ogromny wpływ na stworzenie sceny grilla w Bloodlines z odłamkiem szkła i kubkiem. Wiedzieliśmy, że chcemy mieć tego żenującego, instynktownego MacGuffina, na którym skupimy uwagę widzów, a następnie wykorzystamy go w sposób, którego nigdy się nie spodziewają.

ZL: Jedną z najbardziej wpływowych scen była ta, którą nazwaliśmy śmiercią spaghetti z Oszukać przeznaczenie 2 , gdzie jedna z ocalałych postaci czuje się dobrze, oszukując śmierć. Na początku sceny wyrzuca stare spaghetti przez okno, co sprawia, że ​​myślisz, że jest dupkiem, więc jesteś gotowy zobaczyć, jak umiera. Potem, gdy w końcu ucieka z całego szaleństwa, gdy jego mieszkanie płonie i zostaje uwięziony w zlewie do śmieci, myśli, że uciekł. Ale rzeczą, która go dopada na końcu, jest spaghetti, które wyrzucił przez okno. Śmierć była bardzo sprytna w sposobie, w jaki doprowadziła go do tego punktu. Śmierć musiała rozpalić ogień, więc skorzystała z klatki schodowej, więc zszedł na dół i poślizgnął się na spaghetti, które wyrzuciła przez okno.

„W tworzeniu pięknych oświadczyn przy zachodzie słońca jest naprawdę interesujące napięcie, które budzi wiele emocji, bo wiesz, że zaraz wydarzy się coś złego” – mówi Adam Stein o otwierającej film scenie.

Jak świetnie wykonali scenę otwierającą

ZL: Początki wszystkich filmów są tak kultowe i wszystkie z nich żerują na bardzo uniwersalnym strachu – strachu przed lataniem, kolejkami górskimi, jazdą samochodem. To są rzeczy, które każdy robi. Kiedy to robisz, masz trochę niepokojącego uczucia, które ignorujesz. Wszyscy mamy ten niewielki niepokój, ale i tak to robimy. Co jeśli robiąc to i tak, stanie się coś strasznego?

Naprawdę chcieliśmy mieć coś, co miałoby skalę i pasowałoby do lat 60. Więc wylądowaliśmy w restauracji na niebie. Ponieważ w latach 60. zaczęto budować takie restauracje. Podobało nam się, jak powszechny jest lęk wysokości. Naprawdę chcieliśmy wziąć to uczucie i połączyć je z relacją z restauracją. Wszyscy chodzimy na romantyczne randki, jeździmy windami i ekscytujemy się na ważną noc. To był wieloletni proces planowania tej sekwencji, aby zepsuć restauracje i wysokość ludziom.

AS: Mam lęk wysokości i byłem w tych budynkach. Za każdym razem, gdy to robię, myślę sobie, dlaczego to robię? Ale naprawdę fajnie było wymyślić, jak stworzyć to namacalne doświadczenie, które wywołuje u ludzi zawroty głowy. Ale także sprawić, by było romantycznie. Jest naprawdę interesujące napięcie w tworzeniu tego pięknego oświadczyn o zachodzie słońca, które ma w sobie dużo napięcia, ponieważ wiesz, że zaraz wydarzy się coś złego.

Dlaczego Penny?

ZL: To jedna z rzeczy, która sprawia, że ​​Oszukać przeznaczenie jest wyjątkowe: pomysł, że w tych filmach są ludzie [których śmierć naprawdę chcesz]. Chcieliśmy się upewnić, że wiele osób, które spotykasz na początku, jest celowo okrutnych dla naszych głównych bohaterów. Więc kiedy maître d dostaje w kość lub starsza kobieta zostaje podpalona, ​​możesz cieszyć się śmiercią tych ludzi, jednocześnie kibicując naszym głównym bohaterom, aby przeżyli. Bardzo ważne jest, aby nadać filmowi odpowiedni ton i wprowadzić widzów w stan umysłu, że to jest zabawne — a nie naprawdę przygnębiające. Więc kiedy chłopiec zostaje zmiażdżony przez fortepian, to jest kluczowy moment, aby nadać ton filmowi. Dużo pracowaliśmy nad tym, jak jego mózg rozpryskuje się na chodniku i zatrzymuje się.

Rozkład momentu Rube’a Goldberga na grillu

AS: To była rosyjska ruletka, kto umrze. To było zabawne nowe doświadczenie dla Oszukać przeznaczenie , ponieważ w innych filmach, gdy tylko film przechodzi do osoby samotnej w określonym miejscu, wiesz, że ta osoba umrze. Chcieliśmy naprawdę dać widzom nieprzewidywalne doświadczenie i zwiększyć napięcie.

ZL: Dla nas ważne było, aby każdy członek rodziny w tej scenie wykonał jedną czynność, która doprowadziła do śmierci Howarda. Jeden z nich rozbił szkło; jeden z nich pociągnął wieżę Jenga; jeden z nich położył grabie; jeden z nich odłożył butelkę piwa. Każda osoba zrobiła coś, co doprowadziło do jej śmierci.

AS: Razem budują maszynę Rube'a Goldberga. Każdy z nich musiał tam być, aby pułapka na myszy mogła zabić Howarda. To nawiązuje do tematu rodziny i tego, że wszyscy są połączeni w ten przeznaczony sposób.

„Zawsze mówiliśmy, że naszym celem jest nakręcenie filmu Oszukać przeznaczenie , w którym widzowie będą zasłaniać oczy podczas oglądania, ale jednocześnie będą mieć szeroki uśmiech na twarzy” – mówi Stein.

Dlaczego Eric nie umarł w salonie tatuażu?

ZL: Nieprzewidywalność to duża część tego, do czego dążyliśmy. Istnieje takie dziedzictwo tych filmów. Każdy wie, jak działają te filmy. Ta scena jest w pewnym stopniu jedną z naszych najbardziej tradycyjnych, ponieważ pokazuje osobę samotną w niebezpiecznym miejscu. Widzowie, którzy znają te filmy, powiedzą: „Okej, ten skurwiel wkrótce umrze”.

Od razu pojawia się ogromne oczekiwanie, że wejdą na tę scenę. Pozwala nam to na świetną zabawę przy tworzeniu tego niesamowicie rozbudowanego Rube'a Goldberga. Zajęło wiele, wiele lat, aby rozgryźć wszystkie szczegóły dotyczące tego, jak powiesić kogoś za nos na łańcuchu. Ta scena zaczyna się w zasadzie w najbardziej tradycyjny sposób, w jaki może zacząć się scena z Oszukać przeznaczenie , ale kończy się niespodzianką.

AS: Dla nas było naprawdę ekscytujące, że mogliśmy zrobić coś w stylu Rube'a Goldberga na blacie do tatuażu. W filmach sekwencja Rube'a Goldberga jest zawsze tworzona w montażu i oczywiście to również robimy. Ale zajęło zespołowi sporo czasu zrobienie domina rzeczy, które przewracają słoik, który się rozbija, a wszystkie igły rozsypują się na biurku. Dużo też rozmawialiśmy o tym: Dlaczego Śmierć w ogóle robi to Ericowi w salonie tatuażu, skoro nie jest następny na liście? To jak sport dla Śmierci. To odpowiednik metafory rybaka, który łowi rybę, a następnie wrzuca ją z powrotem do oceanu. To dla nich świetna zabawa. Więc złapanie go za nos, a następnie wyrzucenie z powrotem do świata było jak zrobienie przez Śmierć tego samego.

W salonie tatuażu jest mnóstwo zabawnych pisanek. Jest neonowe światło w kształcie okręgu, do którego Eric podchodzi, gdy zamierza się tatuować, co przywodzi na myśl maszynę MRI, w której ostatecznie umiera.

Wewnątrz szokującej śmierci MRI

AS: Początkowo rozmawialiśmy o tym w kategoriach: Co możemy zepsuć ludziom? Ponieważ „Oszukać przeznaczenie” słynie z psucia ludziom życia. Mamy nadzieję, że ludzie nadal będą mieli niezbędne badania MRI, ale gdy zaczniesz badać wypadki MRI, naprawdę nie możesz tego odzobaczyć, ponieważ to prawdziwa rzecz, w której intensywne namagnesowanie prowadzi do okropnych wypadków. Uwielbiamy też sadzić coś, co uważasz za nieistotne, a co staje się ostatecznym zabójstwem. Eric rozbija szybę automatu i wystaje z niej cewka. Zasadniczo zapominasz o tym, gdy są w pokoju MRI.

ZL: Jest ujęcie z wnętrza automatu, na którym widać dokładnie, gdzie uderzył w szkło, gdy odchodził. Widać, że szkło jest rozbite dokładnie w tym samym punkcie co drzwi naprzeciwko niego. Tak więc, gdy te drzwi się później otworzą, będą dokładnie ustawione w linii z jego głową. Jednym z moich ulubionych easter eggów, które fani mogą naprawdę pokochać, jest tatuaż czaszki Erica na jego klatce piersiowej. Gdy umiera, tatuaż ten zostaje odsłonięty, a następnie kawałki metalu przebijają się przez jego klatkę piersiową dokładnie w formie plakatu do Oszukać przeznaczenie 5 — czyli czaszki z całym mnóstwem prętów zbrojeniowych przechodzących przez nią.

I ostateczne zabójstwo!

AS: Zawsze wiedzieliśmy, że musimy umieścić kłody w filmie, ponieważ jak tylko zaczęliśmy pracować nad Oszukać przeznaczenie , wszyscy mówili: „Kłody!” To najsłynniejszy obraz z Oszukać przeznaczenie . Ale jak zabić głównych bohaterów w sposób, który jest zaskakujący, ale sprawia, że ​​ludzie wychodzą z kina z uśmiechem? Pomysł wykorzystania pociągu w zakończeniu wziął się z chęci umieszczenia w filmie klamry i zakończenia go w miejscu, w którym się zaczął. Podobała nam się również metafora pociągu jako ścieżki losu, z której nie można wysiąść.

Sztuką jest naprawdę pomóc widzom uwierzyć w fałszywe szczęśliwe zakończenie. Wiesz, że nadal oglądasz film Oszukać przeznaczenie — i jeszcze się nie skończył. Nakręciliśmy ujęcia początkowe na tej samej ulicy, co sekwencja końcowa. Znaleźliśmy idealną dzielnicę w Vancouver, gdzie tory kolejowe znajdowały się tuż obok tej dzielnicy w stylu lat 60., która miała obok wzgórze, gdzie moneta z początku filmu mogła stoczyć się ze wzgórza obok torów kolejowych. Powrót monety był dla nas ekscytujący, ponieważ pokazał długą grę, w którą śmierć gra od początku. Więc wszystkie te rzeczy działają razem, aby stworzyć śmierć w stylu Rube'a Goldberga, która być może jest godna kultowych kłód w Oszukać przeznaczenie .